Art Companies in Italy

BONVINI 1909 è un’impresa culturale e creativa nata dal recupero dell’antica Cartoleria e Tipografia Fratelli Bonvini Milano, storica bottega fondata nel 1909. Gli spazi restaurati testimoniano oltre un secolo di storie e passioni: scrittura, lettura, editoria, tipografia, grafica e arte sono espresse oggi nella scelta accurata degli oggetti e dei servizi proposti. La ricerca di saperi artigianali e la valorizzazione della memoria con una vocazione contemporanea e internazionale sono al centro della nostra attività. Le iniziative culturali - incontri, mostre, workshop, presentazioni, promuovono il coinvolgimento della comunità locale e internazionale. Bonvini 1909 svolge così la sua funzione di presidio culturale e di innovatore sociale in una delle aree in trasformazione della città di Milano. La costruzione di una rete di collaboratori, professionisti e aziende amiche accompagna il progetto imprenditoriale e lo sviluppo sostenibile delle iniziative.

Belyaev Art Gallery was born in March 2021 in Milan in Via Montebello 30. Directed by Fabrizio Somaschini and Irina Bajan, it deals with antiques, ancient, modern and contemporary art.

I graduated from the Accademia di Brera, the Academy of Fine Arts in Milan, with a final thesis on the “History of Trompe l’Oeil“. Since 1995 I have been creating trompe l’oeil, wall paintings, decorations and facades; I also paint on wood, canvas, fabric and objects such as furniture and pianos. I take care of all the details of every single one of my works, from the initial creative idea to the final finishing touches. I collaborate with important architectural and interior design studios; I work both in Italy and abroad, in particular France, Russia, China, Arabia, Kuwait, Oman, Egypt and Peru. I work both individually and in collaboration with a network of artists and masters of decoration, depending on the extent and complexity of the project. I also make paintings, artistic works and portraits, my works have been shown in group and personal exhibitions in Italy and abroad, achieving various awards. I specialized in the trompe l’oeil technique because thanks to this trick of the eye, I can imagine and recreate everything that pleases me and my clients.

Visionar is an artist agency founded in Milan in 2016. Its concept emerged from an exchange of ideas between her and him, who over years of experience in publishing and advertising have been able to discover and invest on a number of now internationally sought-after Italian artists. Visionar’s mission is to support, promote and manage all the artists it represents get in touch with top clients, contributing their high-quality work, original style and professional skills to diverse creative projects.

ORAFI DAL 1978 Con passione, tramandiamo il nostro sapere di padre in figlio, da ormai due generazioni. FR Lab è un vero e proprio laboratorio, dove l’esperienza dei nostri artigiani incontra la modernità, per realizzare qualunque tipo di gioiello. Assecondiamo i desideri del cliente, dalla sua immaginazione alla vera e propria esecuzione, grazie ad un processo realizzativo che si avvale delle più moderne tecnologie. Servizi: • Gioielli Personalizzati • Modellazione 3D • Stampa 3D • Incastonatura Pietre Preziose • Pulizia e Rodiatura • Riparazioni Contatti: info@frlab.it

B-house Art Company is made up of a group of six Colombian artists born in the late 1980s. The group meets for the first time in Barcelona. In 2012, Marlo Montoya together with Pablo Bermudez set up the B-house Art Company as an artistic collective, joined shortly afterwards also by Javier Blanco, David Linarte, Blito B. and Daniel Davila. The choice of a company name reveals the focus of the group's artistic and sociological investigation: branding, marketing and their intrinsic links with the world of art. PABLO BERMUDEZ Pablo Bermudez was born in Pereira, Colombia, in 1988. In 1997 he moved to Cali for a short period waiting to be able to join his father in Barcelona, ​​the city where he lived until 2002. He then moved to Italy, near the city of Como, and in 2009 he began his artistic training at the Aldo Galli Academy of Fine Arts. Here he met the artist painter and teacher Giuliano Collina, for whom he worked as assistant. In 2013 he created his first faces in "Vacuum" and reworked glamorous paper magazines: through cuttings with the scalpel, he disfigured the initial image, subverting the original message. These works will then go on to constitute his first solo exhibition in the Spazio Pedraglio in Como. MARLO MONTOYA Marlo Montoya was born in Pereira, Colombia, in 1986. Moving to Barcelona at the age of 10, he began attending an art therapy group. It is in art that he finds his dimension, the way to grow and discover his own identity. After graduating in 2005, he therefore enrolled in the drawing and painting course at the Barcelona Academy of Art. During his academic studies, he also approached the world of photography, pursuing a path of study and experimentation. Marlo's artistic investigation is a sort of archaeology of web images. In 2018, 1.31 trillion digital photographs were taken and ended up on internet servers. Search engines therefore become the artist's archaeological sites. (keep reading the biographies of our artists on our website)

Cut System è un’azienda che fornisce lavorazioni in legno, fibrocemento e materiali plastici. La sua storia inizia nel 1998 per volontà di Gaetano e Stefano Montaperto, dalla comune idea che un’officina di falegnameria tradizionale poteva e doveva evolversi per aprirsi a nuove sfide nella sagomatura e taglio di materiali diversi dal legno. Sono state maturate competenze e capacità che ci pongono tra le imprese che possiedono un adeguato know-how relativo a taglio, sagomatura e trattamento superficiale delle lastre a base cementizia. Oltre a vendere prodotti quali pavimentazioni in fibrocemento e legno pregiato, assistiamo i contractors nel taglio e foratura di facciate ventilate con rivestimenti in lastra cementizia. Agevoliamo le aziende di allestimento di padiglioni, fiere e negozi lavorando per loro conto i materiali “non convenzionali” in diversi ambiti e settori, dal mondo della moda a quelli dell'arredo e dell'architettura di interni.

Ruraito & Vipple nasce nel 2020 a Vittuone in provincia di Milano, grazie ai fondatori Ery Ruraito e Federica Caragliano. L’azienda offre, attraverso l’esperienza e la competenza acquisita nei diversi settori , servizi qualificati tra cui: Stampe personalizzate su abbigliamento ed accessori (privati-aziende-associazioni sportive) Fotografia: sessioni fotografiche maternità, bambini, modelle/i, foto artistiche, cosplay. Editing base/ Editing artistico. Le sessioni possono essere svolte in Studio o in esterna, con la possibilità di avere una makeup artist a vostra disposizione. Realizzazione grafica di loghi, cataloghi, volantini, poster, illustrazione, biglietti da visita, Cd Cover, Ebook, Etichette piccole e grandi(es. bevande) Realizzazione grafica e stampa per eventi: inviti, segnatavolo, segnaposto, biglietti bomboniere, tableau marriage, poster compleanni, libretto messa, Topper torta personalizzato. Realizzazione e gestione di Siti Web per aziende e privati. Gestione Social tra cui Facebook, Instagram, Linkedin Aerografia su qualsiasi materiale: es. carrozzeria, abbigliamento ecc. Il nostro scopo è di soddisfare sempre il nostro cliente e creare fiducia. Per questo motivo ogni servizio è realizzato su misura, con il tema o le caratteristiche richieste. Se hai un'idea ma non sai come realizzarla ci pensiamo noi!

COMPAGNIA STABILE DI MILANO un teatro per il pubblico, un teatro verso il pubblico CHI SIAMO Compagnia Stabile di Milano è una compagnia teatrale costituita nel 2006 su iniziativa di Marco Alberghini. Il nucleo artistico cui la Compagnia fa riferimento è composto da attrici e attori che hanno lavorato per i più noti teatri e con i più importanti artisti italiani. MANIFESTO ARTISTICO • Sceglie di essere una Compagnia di giro • Considera come centri dell’evento teatrale, la qualità dei testi e la qualità degli attori • Contribuisce a riportare il teatro alle persone e frequenta quindi anche spazi scenici alternativi al teatro tradizionale, inserendosi e valorizzando le risorse naturali e architettoniche diffuse sui territori, spesso senza montare il palcoscenico • Collabora con il mondo culturale e artistico giovanile e con i Centri di eccellenza della cultura milanese • Si confronta con realtà teatrali europee e internazionali

We stock gorgeous yarns, needles, accessories! We provide inspiration, mindfulness and creation. We teach you how to knit and crochet WITH PASSION www.fiordilana.it/it

senzatitolo. nasce nel marzo 2019, riunendo tre esperienze professionali dietro le quinte del mondo dell’arte contemporanea, in un progetto al servizio degli artisti e del loro processo creativo. senzatitolo. ha come obiettivo principale quello di fornire consulenza e supporto agli artisti, e con questo fine si rivolge anche a gallerie, curatori e altre istituzioni che operano nel mondo dell’arte contemporanea. senzatitolo. è formato da Anna Abbà, Cristina Casadei ed Elisa Miotti che, dopo anni di lavoro rispettivamente in gallerie, musei e studi d’artista, si sono incontrate per condividere passioni ed abilità.

The first bookstore in Italy specializing in contemporary art. Founded in 1993, we manage more than 13,000 titles between books, magazines, catalogues and artists' books. We are a reference for independent publishers and out of print searchers.      

Art inside the metaverse, exhibitions re-imagined. come and explore at www.d-art.gallery. Digital Art Gallery is a brand owned by Artemisia S.R.L., a privately held startup from Milan, offering a range of blockchain-related services.

Produzione e commercializzazione di oggetti in tessuto legati al mondo dell'#arte; collaborazione con enti pubblici o privati per l'organizzazione di eventi d'arte. Tutto #madeinitaly

EME Arte è uno studio di decorazioni artistiche italiano con sedi a Milano e Gela crea decorazioni di alta qualita in: Mosaico, Decorazioni Pittoriche, Vetrate Artistiche. Mosaico Creiamo mosaici in marmo, smalti veneziani, vetro, ceramica, ciottoli per installazioni residenziali, commerciali e religiose. I nostri mosaici sono lavori artigianali in forma di greche, tappeti in mosaico, pannelli decorativi, medaglioni, moduli decorativi per pavimenti e pareti, specchi e complementi d’arredo, riproduzioni di mosaici antichi ed opere di artisti moderni. Le tessere sono tagliate a mano con finitura a spacco, lucida o anticata, per creare diversi stili e sfumature di colore. Decorazioni Pittoriche Lo Studio d’arte e decorazione EMosaic & decor in collaborazioni con architetti e designers progetta ed esegue decorazione e design di interni per privati, aziende ed enti interpretandone i gusti e le esigenze. La lunga esperienza di design, la preparazione accademica ci permettono di realizzare opere di alta qualità e originalità. Tecniche: pittura a fresco, pittura a secco, trompe l’oeil, graffito, doratura, stucco antico. Supporti: Realizziamo lavori direttamente in loco oppure su supporti diversi, dal legno alla tela ai pannelli industriali. Tipologie : dopo una visura dell’ambiente realizziamo, affreschi, trompe l’oeil, grottesche e decorazioni varie su soffitti, pareti, mobili, porte, boiseries, particolari architettonici, paesaggi in prospettiva, paraventi divisori. Vetrate Artistiche Progettiamo e realizziamo vetrate artistiche per installazioni residenziali, commerciali e religiose. Le tecniche che utilizziamo sono quelle tradizionali della legatura a piombo, della tecnica tiffany, della pittura su vetro a grisaglia detta anche pittura a gran fuoco, della vetrofusione ed i pannelli in dalles. I vetri utilizzati sono delle migliori marche. Oltre alla progettazione e realizzazione ci occupiamo anche del trasporto, spedizione ed installazione

La Fondazione Remo Bianco è stata costituita il 15 luglio 2011 e riconosciuta giuridicamente dalla Regione Lombardia con DPGR n. 12291 del 13 dicembre 2011. La Fondazione “promuove, forma e diffonde espressioni della cultura e dell' arte in particolare rivolgendosi all'opera del pittore Remo Bianchi, in arte Remo Bianco". Essa si pone quale finalità la valorizzazione e la promozione culturale e artistica dell’opera di Remo Bianco. Si adopera altresì “per tutelare le opere dell’artista da falsificazioni e/o contraffazioni di qualunque tipo, esperendo tutte le azioni, anche giudiziali, per la tutela dell’artista e l’autenticità delle sue opere” (Statuto della Fondazione, art. 2). La Fondazione raccoglie, ordina e conserva le pubblicazioni, le fotografie, il materiale stampa e ogni altro materiale utile per documentare la vita dell’ Artista e la sua Opera. Promuove la pubblicazione di cataloghi, biografie e l’organizzazione di mostre e manifestazioni dedicate a Remo Bianco. La Fondazione ha istituito un Comitato Scientifico per il riconoscimento delle opere e per l’indirizzo delle attività scientifiche e di ricerca. The Remo Bianco Foundation was founded 15th July 2011 and has been officially recognized by the Lombardy Region in Italy since 13th December 2011. The aim of the Foundation is "to promote Remo Bianco’s work both culturally and artistically. Furthermore the Foundation works to conserve and protect, through judicial action when necessary, Remo Bianco’s artwork from any kind of forgery in order to protect the artist’s legacy and the authenticity of his works”. The Foundation collects, orders and conserves all publications, photographs and press material that might be helpful in documenting the life of the artist and his work. The Foundation promotes the publication of catalogues and biographies as well as the organization of exhibitions dedicated to Remo Bianco. The Foundation has established a Scientific Committee for the management of scientific activities.

ArtNoble was founded by Matthew Noble (1993) in London in the summer of 2018, with the aim of providing a programme dedicated entirely to the research of the most talented emerging artists, irrelevant of their background and medium, curating and organising site-specific exhibitions. ArtNoble’s mission is to overcome the barriers and exclusivity typically associated with today’s art world, with the ultimate vision of connecting artists and their work to an ever-growing number of collectors and art enthusiasts. Operating in this way allows ArtNoble to make contemporary art accessible to everyone, creating mass engagement that increases the perspective with which art is perceived and engaged with. Further to this, ArtNoble wants to focus on becoming a catalytic bridge between Italy and Africa in order to create ever new intersections, as well as new and continuous encounters with the protagonists of contemporary art. In 2021, ArtNoble establishes its first permanent gallery space in the city of Milano (Italy) as a result of an in-depth research of the ever-growing Milanese art-scene. The gallery space is located in the Lambrate neighbourhood. Formerly a warehouse, industrial elements are still present and it is characterised by a metaphysical light and atmosphere.

Hey! Sono Don Sonny. Ho più di 7 anni di esperienza nella Illustrazione e Progettazione Grafica. Tutte le mie opere sono progettate da me e il processo di produzione di questi prodotti è fondamentalmente manuale realizzato da professionisti in piccole quantità con molta cura. Ogni mia opera d'arte è minuziosamente studiata in ogni singolo particolare ed è per tale motivo che le produco in edizione limitata. Non esitate a contattarmi se una mia opera cattura la vostra attenzione !!! :) Se vuoi saperne di più sul mio lavoro puoi visitare il mio sito web https://www.wallartdesire.com/

Cerchio di Giotto è la piattaforma di riferimento italiana per le video lezioni di arte online. Con oltre 6 anni di esperienza nel settore, siamo stati i primi a realizzare i video corsi che parlano di arte. La nostra missione è quella di diffondere la conoscenza e la bellezza dell'arte italiana e internazionale, offrendo ai nostri utenti una vasta selezione di corsi online, guide turistiche, eventi culturali e molto altro ancora. Con Cerchio di Giotto, puoi studiare l'arte in modo facile, divertente e interattivo, comodamente da casa tua. Siamo gli unici a fornire un servizio di correzioni per le tue esercitazioni, che ti aiuterà a migliorare le tue conoscenze e competenze. Inoltre, abbiamo la galleria di lezioni gratuite più grande d'Italia, dove puoi trovare una vasta selezione di lezioni introduttive per ogni tecnica artistica. La nostra piattaforma ti permette di interagire con esperti del settore e altri appassionati, rendendo la tua esperienza ancora più coinvolgente e interessante. Offriamo corsi per ogni livello di conoscenza, dalla storia dell'arte alla tecnica pittorica, dall'arte contemporanea alla conservazione dei beni culturali. Vieni a scoprire il mondo dell'arte con Cerchio di Giotto e condividi la tua passione con la nostra comunità. Iscriviti subito ai nostri corsi online e diventa un esperto di arte.

La storica Legatoria Conti Borbone in corso magenta 31(ingresso via terraggio) è specializzata nella rilegatura di libri e riviste, libri firma, album fotografici, agende, rubriche telefoniche, liber hospitum, raccoglitori di lusso ad anelli, sottomani da scrivania, vocabolari, cari libri di famiglia, volumi di ogni genere rilegati in carta marmorizzata, in mezza pelle (dorso e angoli in pelle con carta marmorizzata) o in piena pelle con fregi e decorazioni in oro. Sembra che il tempo si sia fermato nella legatoria Conti Borbone: la cura nel selezionare il pellame e la stessa di sempre, i caratteri vengono ancora inseriti uno a uno nel compositore, poi riscaldati e infine impressi con la foglia oro sui dorso e sulle copertine dei libri; molti fregi sono ancora quelli del fondatore Domenico. Eppure qualcosa e cambiato. Ai fratelli Marchesi si rivolge oggi l'appassionato che vuole rilegare le dispense allegate ai quotidiani, o dare una nuova veste alla propria collezione di “gialli Urania”, ma anche il ristoratore olandese che aspira al made in Italy per la copertina della lista vini, o la realizzazione di mobili e complementi d'arredo CONTI BORBONE: VESTIAMO LA CULTURA!

Illustrazioni Seriali è un'agenzia d'arte e galleria nomade, fondata nel 2017 da Chiara Pozzi, art consultant e curatrice con una lunga esperienza nell'arte contemporanea. Il progetto nasce dalla convinzione che l'arte — soprattutto nelle sue forme figurative, illustrative e applicate — possa trasformare gli spazi, arricchire progetti e creare connessioni tra persone, luoghi e idee. Lavoro insieme ad artisti, illustratori e designer italiani e internazionali per sviluppare mostre, progetti culturali, edizioni d'arte e consulenze creative destinate a privati, aziende e istituzioni. Il mio approccio integra ricerca curatoriale, strategia e una profonda conoscenza del mercato dell'arte e dell'illustrazione contemporanea. Illustrazioni Seriali opera in modo fluido e indipendente, attraverso una rete internazionale di collaborazioni, ideando per ogni progetto, la direzione artistica, la produzione, la strategia creativa.

Sai che Craft in inglese significa tantissime cose? Arte, abilità, attività manuale ma anche creare e inventare nel senso più figurativo del termine. Ecco perché Catch the Craft: letteralmente Afferra la Creatività! La mia evoluzione non si è mai slegata dall’arte e dalla manualità ma solo nel 2016 è nato Catch the Craft. Il mio progetto: una splendida avventura tra creatività digitale e analogica. Per merito suo ho fatto l’incontro più inaspettato della mia vita, quello col mondo della comunicazione digitale. Senza di lui non mi troveresti qui. Ho aperto i canali social per il mio progetto e ho fatto pratica, prima per caso, poi per passione, poi per scelta professionale. OGGI SONO UNA LIBERA PROFESSIONISTA. Per questo mi piace dire che Catch the Craft è stato il mio cupido! Ad oggi Catch the Craft è il mio progetto creativo, ciò da cui tutto è partito e che mi ha condotto nel mondo del digital. Grazie alla sua crescita adesso il progetto offre corsi interni ad aziende, corsi per agenzie e realtà commerciali, progettazione di workshop e produzione di tutorial e contenuti creativi.

Officine Tesla è un’associazione culturale con sede a Milano fondata nel 2016, nata nel 2014 come collettivo artistico e network multidisciplinare, con l’intento di sviluppare progetti che promuovano un utilizzo attivo, creativo e sociale delle nuove tecnologie. Ma cosa c’entra Nikola Tesla? Nel mondo dell’innovazione sempre più rapida, come mai dei ragazzi si soffermano a sognare sulla vicenda di un personaggio del secolo scorso? La personalità di Tesla si propone come esempio da seguire. Il suo approccio creativo seppe toccare ogni ramo della scienza, ricavandone sempre soluzioni originali e pionieristiche, affrontando a testa alta ogni nuova sfida.

Mascotte Production srls ha raccolto l’esperienza e l’attività iniziata con Maskot23 sul finire del 2009, facendola confluire in una realtà più agile, innovativa e creativa. Il laboratorio, che si compone di un reparto di sartoria e di uno di scenografia, può contare su uno staff efficiente e tecnicamente preparato, che nonostante la conoscenza approfondita non smette di fare ricerca e si ripensa costantemente per migliorare sempre di più la qualità produttiva. Il valore aggiunto dei nostri lavori sartoriali consiste nell’equilibrio tra estetica del costume e praticità del suo utilizzo, nella cura del dettaglio e nella scelta della materia prima di un prodotto manifatturiero completamente Made in Italy. Il cliente viene accompagnato in ogni singola fase produttiva: dallo studio grafico del personaggio adattato alle proporzioni umane, alla scultura delle gomme, dalla scelta del materiale più idoneo per struttura e rivestimento, ai dettagli e rifiniture, per arrivare ad un risultato finale che possa soddisfare pienamente le esigenze del committente che ha potuto seguire l’iter di costruzione passo dopo passo. Lo stesso schema di lavoro viene seguito per la realizzazione delle scenografie: dall’idea del cliente vengono sviluppati bozzetti, tavole tecniche, campionature materiche, sculture di polistirolo o legno e decorazioni fatte a mano dai nostri scenografi. ​ Artigianalità, professionalità, competenza, qualità ed esperienza si riassumono in poche parole: It’s a Mascotte Production!

LAST è un laboratorio artistico che si propone di rappresentare e creare delle società trasversali, linee che partendo ed arrivando in punti differenti abbiano dei contatti tra loro, si influenzino, si modifichino reciprocamente, per far si che vi sia una crescita. Dopo sei anni di laboratori, spettacoli, feste, concerti, mostre e varie attività per il quartiere Niguarda, LAST ha lasciato la sede ma rimane attiva organizzando soprattutto laboratori di teatro sociale, teatro in inglese, teatro dell'oppresso, educazione musicale, danza-terapia.

Rilegatori da metà novecento, tre generazioni di artigiani dediti alla creazione di libri d’arte e non solo. Il punto di riferimento per chi cerca una legatoria, a Milano, per lavori di qualità. Da noi ogni passaggio viene realizzato a mano, dalla cucitura a filo rete fino alla creazione della copertina e alla stampa in oro, tutto viene eseguito internamente in completa autonomia. Rilegatura libri, rilegatura tesi di laurea. Lavori di cartonaggio: scatole, campionari, portamenù, oggettistica, prototipi. Vendita album fotografici in misure standard o realizzazione su misura. Stampa biglietti da visita, partecipazioni, stampa digitale di qualità, stampa in rilievo.

Il Bulino Antiche Stampe is a gallery specialized in old masters, prints and drawings. The gallery was founded in 1982 by Giovanna Tamburini and it is located near Santa Maria delle Grazie, the convent which hosts Leonarso Da Vinci's Last Supper; in 2004 Matteo Crespi became the owner and director.

Laboratorio all'avanguardia nel Restauro di Mobili e Oggetti Lignei e nel Trattamento Antitarlo a Microonde fondato e gestito interamente da 3 donne. Da più di 10 anni Polignum mette a disposizione la propria Professionalità e Competenza affiancando i saperi antichi e la Manualità Artigianale alle più Moderne Metodologie e alle novità che offre il mercato del Restauro dei Mobili. Affronta in maniera specifica le più disparate problematiche che si possono incontrare nel settore del Restauro dei Mobili, del Restauro delle Dorature, del Trattamento Antitarlo a Microonde, della Decorazione Pittorica e Murale.

ESH Gallery represents international artists whose artworks engage the conception of space and natural elements. Emphasizing on contemporary ceramics, metalwork, glass and organic materials, ESH’s artists, exercise on traditional techniques, driving toward the fuzzy boundaries between art and design, envisaging new ways of imagination and aesthetics. The gallery wish is to involve the audience into a long journey toward a new dialogue between traditions and modernity of the 21st century.

Itsup è un partner ideale per realizzare e perfezionare architetture d’eccellenza e di prestigio nel mondo dell’Interior Design. Itsup ha creato un team totalmente dedicato alle attività dei ripristini delle snag su ogni tipo di superficie. Il team di snaggers, cosí nominato, è composto da specialisti in differenti settori del restauro e delle arti. Per ottimizzare il processo di lavorazione, la nostra azienda adotta una piattaforma digitale, denominata ‘Itsapp snag’ sviluppata ad hoc, per il rilevamento digitale delle non conformità, e per la corretta gestione delle lavorazioni nel rispetto dei tempi di intervento.

We have realized the wall finishes of prestigious hotels, such as the Carlton Hotel in St. Moritz and the Eden Roc Hotel in Ascona, as well as private houses and business premises. Our operative structure, made up of highly specialized artisans, is able to satisfy any decorative need, from the most modern, such as faux cement walls, Corten effect and various materials to those with an older but always wonderful taste, such as Venetian plaster or the encaustic. We also make trompe l'oeil which are real deceptions for the eyes. Obviously we do not disdain the finishes that are apparently simpler, but that make a comfortable home, such as ecological or egg-effect paint. We love creating for our customers environments that reflect them and make them feel at ease, and for this reason the level of customization is very high.

Le gallerie MARCOROSSI artecontemporanea sono un gruppo di gallerie d’arte create con l’obiettivo di essere uno dei punti di riferimento italiano della cultura contemporanea. Nate con il nome di Spirale Arte nel 1994, oggi sono presenti a Milano, Pietrasanta, Torino e Verona. Ciascuna galleria è composta da uno staff di professionisti e viene coordinata dal fondatore Marco Rossi, esperto del mercato dell’arte contemporanea da più di trent’anni. Le mostre d’arte e le esposizioni sono principalmente focalizzate sulla pittura astratta e figurativa, ma anche sulla scultura e sulla fotografia e sono studiate secondo un programma annuale di mostre e di partecipazione alle principali Fiere italiane. All’interno delle gallerie sono esposte opere e quadri di artisti italiani ed europei selezionati accuratamente. Le gallerie, oltre ad essere centri di esposizione e consulenza d’arte, sono anche un punto di riferimento per il nuovo e spesso giovane collezionista che desidera avvicinarsi al mondo contemporaneo.

Siamo un’unione di scenografi, architetti, falegnami, allestitori, decoratori e scultori. Ma soprattutto, siamo un gruppo con un’unica passione: partecipare alla realizzazione di progetti accattivanti, in grado di dare un’emozione, che diano grandi soddisfazioni.

In 1947 Cesare Baroli started his challenge opening a small business based on cutting leather uppers in Gargallo, a village in the northern part of Italy which, at that time, counted a large number of master shoemakers. Over the years experience in the art of making shoes increased and the business increased as well reaching the production of shoes which required the most credited techniques. The company boasts also the collaboration with famous Italian Fashion brands. Cesare Baroli 1947 rediscover the importance to combine the Italian artisan craftsmanship with the best of technology. This enable us to develop for the best the highest expression of Goodyear Welted method shoes. Elements like 2D CAD Cutting System and 3D Engineering Device have been put side by side to the most part of procedures still handmade, of which highest expression are handmade openwork decorating some of our most wanted models. the combination of technology and artisan tradition, the commitment in matching comfort with style and the quest for the best materials have as unique goal the creation of a product which meets and fulfils all our Customer’s needs.

Progettiamo, realizziamo e installiamo allestimenti scenografici per eventi, fiere, negozi, vetrine, studi televisivi, set cinematografici e pubblicitari, shooting, road show, tour e molto altro. Nel mondo della comunicazione offriamo soluzioni creative e su misura: cartelloni pubblicitari tridimensionali, mock-up, corner promozionali indoor e outdoor ed espositori per prodotti, sempre con un tocco unico e personalizzato. Grazie alla nostra esperienza, all’originalità delle idee e alla cura per ogni dettaglio, Innscena è il partner su cui puoi contare. Super affidabile 😉

Calchi Italiani nasce all'interno del primo studio italiano di calchi 3D, una bottega artigianale di life-casting. Unendo l’esperienza artigianale ai materiali migliori sul mercato, creiamo i primi Kit Made in Italy dedicati al calco delle mani fai-da-te per portare qualità, professionalità ed emozioni direttamente a casa tua. Esistono persone, momenti e relazioni che ricorderai per sempre. Noi vogliamo aiutarti a trasformarle in una personale opera d’arte, proprio come te.

Affilare è un'arte. Imparato questo mestiere antico, ci si rimette in gioco ogni giorno. Per migliorare le tecniche, scoprire nuovi materiali, cercare la precisione per dare o ridare vita a strumenti unici, professionali, ricercati. Questa è L'ARTE DELL'AFFILATURA DI MARCO PORRETTA. Si rivolgono a noi professionisti dell'estetica, della podologia, del settore tricologico, della toelettatura. Ci dedichiamo a tutte quelle professioni che hanno a che fare con lame, rasoi, coltelli, forbici, tronchesi. L'arte dell'affilatura ci porta dai migliori chef, nelle macellerie, pescherie. Collaboriamo con grandi marchi per proporvi strumenti innovativi, specifici. Un tempo il coltello si lasciava ai figli ai nipoti. Ci si ritrovava nel cassetto di casa, un oggetto della tradizione di famiglia. Poi si è passati all'acquisto mordi e fuggi, spesso di moderata qualità, da cambiare alla perdita del filo. Oggi si riscopre il piacere di "accudire" al meglio i propri strumenti. Perché si può ridare loro vita, perché sono le nostre abitudini, perché il professionista cresce con i propri coltelli, come un parrucchiere con le proprie forbici. MARCO PORRETTA L'ARTE DELL'AFFILATURA è anche formazione per i professionisti. Imparare a riconoscere i materiali e le loro nomenclature, le pietre di affilatura, la storia delle tecniche.

EUROGOMMA di Cagnolo Alessandro nasce dall'esperienza maturata in anni di lavorazione, taglio e sagomatura delle resine espanse (poliuretano espanso). Disponiamo di macchine per il taglio della gomma piuma di ultima generazione e che rispondono alle rigide normative CEE. I nostri prodotti, dalla gommapiuma ai tessuti fino ai nostri materassi, sono rigorosamente realizzati in Italia. Siamo specializzati in imbottiture per divani di qualunque forma, interni ed esterni (materiali a cellula chiusa idrorepellenti) per barche, camper e roulotte. Realizziamo inoltre fodere e coperture di qualunque forma e misura per letti e testate, rivestimenti per mobili, selle moto. Forniamo filtri industriali per aziende, materiali per imballaggio ed interveniamo per qualunque lavoro di tappezzeria, eseguendo preventivi su appuntamento anche a domicilio del cliente. Seguiamo con il cliente la realizzazione dalla scocca al rivestimento del proprio divano o divano letto, disponendo di software di ultima generazione per la progettazione grafica, in tal modo il cliente può visionare direttamente da PC il proprio divano.

Sergio Villa Decorazioni is a furniture decoration company founded in 1994. Our mission is to put into practice any finishing idea that is in the mind of our customers, interpreting their philosophy at best. To achieve this, we employ a team of decoration professionals, for the most part formed inside the company, as well as 3 spray booths and a sanding booth. We have specialized personnel in color and sampling, gilding, treatment and patina of the skin and hand-painted decoration. We can therefore make any possible finish, from the classic ones such as gilding or polishing, to the more "trendy" ones such as metallic effects, corten or material textures. Thanks to our long experience, we can study together with the customer the best finish for a project, with an eye to budget and future use of furniture, whether for private homes or for demanding uses such as in hotels or public places. In collaboration with the Swiss designer Carlo Rampazzi, we have made many finishes for furniture in prestigious homes and hotels around the world. We have also collaborated with famous fashion brands.

L’Associazione Teatro Leonardo da Vinci a partire dalla stagione 2009/2010 ha inaugurato la gestione del Teatro Leonardo in collaborazione con la Compagnia Teatrale Quelli di Grock. Grazie al sostegno della Fondazione Cariplo, il luogo è stato rinnovato e reso ancora più ospitale e polivalente. Il Teatro Leonardo, con la direzione artistica di Susanna Baccari, Valeria Cavalli e Claudio Intropido, la direzione organizzativa di Francesco D’Agostino, la direzione tecnica di Walter Intropido, costituisce un luogo dall’impronta artistica fortemente condivisa e si rivolge ad un pubblico vario e affezionato, che segue con partecipazione e calore le diverse proposte della stagione. Sul palcoscenico del Teatro Leonardo si alternano ogni anno nuove produzioni di Quelli di Grock, spettacoli di compagnie ospiti presenti su tutto il territorio nazionale, eventi culturali, letterari e musicali, creando nell’insieme un’offerta artistica alternativa nella città di Milano. Il Teatro Leonardo accoglie inoltre gruppi scolastici a cui dedica spettacoli in matinée appositamente pensati per il giovane pubblico. Sin dalla prima stagione, il Teatro Leonardo è risultato essere fra i primi teatri in Italia, tra quelli di cinquecento posti, per numero di spettatori

"CAIAFA Arte Studio rappresenta l'eccellenza artistica dal 1918. Con una tradizione familiare che unisce artigianato, innovazione e passione, offriamo opere pittoriche, cornici artistiche e soluzioni personalizzate per arricchire ambienti esclusivi. Le nostre creazioni, realizzate con materiali di alta qualità, sono pensate per integrarsi perfettamente in contesti di lusso e design contemporaneo. Collaboriamo con architetti, interior designer e privati, portando la bellezza dell'arte italiana in tutto il mondo. Scopri le nostre collezioni e lasciati ispirare dall'arte e dal design. Siamo qui per rendere unico ogni spazio."

ARTES Restauro e Servizi per l’Arte è una società che opera nel settore della conservazione e la valorizzazione del patrimonio artistico antico e contemporaneo. ARTES è attiva anche nei settori del turismo, della progettazione, delle tecniche artistiche e della didattica.

Manual è un laboratorio, non una fabbrica: tutti i nostri prodotti sono in serie limitata. Manual è un gruppo di artigiani, serigrafi, illustratori con l'ambizioso obiettivo di creare pezzi unici. Manual è passione, sudore, unghie sporche di colore e a volte qualche taglio sulle mani. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Manual is a workshop, not a factory: any one of our creations is limited edition. Manual is a group of artisans, screen printers, illustrators who are ambitiously aimed at making unique items. Manual stands for passion, sweat, dirty fingernails full of paint and every now and then, cut up hands.

Gennaro Troia, aka Jena Soul, was born in Naples in 1964, and began his career as a street painter in Paris in the 1980s. Coming from a field entirely outside the arts (he studied foreign languages and tourism), he began chalk-drawing on sidewalks across France, Spain and Italy. In Northern Italy in the 1990s, Gennaro began to follow the age-old tradition of the ‘Madonnari’, who use chalk to represent sacred subjects. The artist works within a classical tradition, but he is not afraid to embrace experimental excursions into surrealism, as well as street painting with social messages. In the early 2000s Gennaro founded the SCUOLA NAPOLETANA DEI MADONNARI, with the aim of collecting testimonies about the ancient traditions of chalk street-painting. He has collaborated with academics, writers, documentary-makers and other street-artists, always seeking to give dignity to this unique art-form. Gennaro has been invited to participate in many international festivals. He has taught the art of chalk-painting to disadvantaged children in Palestine, Romania and Italy, and he has exhibited his unique style of 3D street painting in Holland, Portugal, Qatar, the Emirates, Mexico, United States and Azerbaijan. In the United Arab Emirates, Gennaro was commissioned to help celebrate the 44th anniversary of the Founding of the State in Abu Dhabi; he has also taken part in festivals of Street Performance in Sharjah and Deira. In Doha, Qatar, he was the artistic representative of Napoli Soccer Club (his favorite team) in the Italian Soccer Super Cup Grand Final against Juventus, while in Baku he participated in the artistic events during the Formula 1 European Grand Prix.

Napolamp nasce nel 2000 a Napoli, da una brillante intuizione di due Giovani Imprenditori che avendo una Sconfinata Passione per l'Artigianato, decidono, con Determinazione, di Creare una loro Azienda per Soddisfare la loro inclinazione. L'Obiettivo che si pongono è quello di Distinguersi dalla Massa offrendo qualcosa di Unico ai loro Clienti. La Napolamp da un lato vuole che i Clienti percepiscano le unicità dei Prodotti che stanno Acquistando e dall'altro che avvertano che gli stessi Prodotti contribuiscono, Decisamente, a migliorare l'Atmosfera, l'Eleganza e lo Stile delle loro Location. In questa Logica definisce, quindi, una Politica Aziendale Chiara e basata su Alcuni Punti Fermi: - Produzione Esclusivamente Made in Italy; - Rispetto dell'Alta Qualità di Tutti i Materiali; - Personalizzazione dei Prodotti con Marchi, Loghi, Forme, Materiali, Immagini e Colori; - Tempi di Realizzazione e Consegna Contenuti in 15 giorni; - Assistenza nella Progettazione e nell'Ideazione; - Assistenza pre e post Vendita; - Fornitura dei Consumabili settimanale. La Gamma dei Prodotti realizzati dalla Napolamp è divisa in due Settori con due Target di Clienti ben distinti. Il Primo per i Clienti operanti nel mercato Ho.Re.Ca con prodotti quali: - Lampade ad Olio in vetro e Ceramica; - Arredo Tavola in Vetro e Ceramica; - Fiaccole - Accessori Il Secondo, di più ampio respiro, per le Aziende che voglio promuovere la loro immagine con prodotti quali: - Oggettistica in Ceramica Decorata a Mano - Gadgets Promozionali Personalizzati - Souvenir

Lavorazione Polistirolo artistico (EPS) tipo: Scritte,Loghi,Personaggi TV, Cake Design e tanto altro ancora. Produzione e lavorazione oggettistica personalizzata in legno, lampadari,cassapanche, orologi ecc.

Il progetto «Presepi in Miniatura» nasce a Napoli nel 1995 dalla passione per l'arte dei coniugi Tiscione ma, per entrambi, ha radici più lontane: Anna Maria ha iniziato creando dipinti acrilici su legno e cartoncino per decorare le sale per le feste dei propri figli; Raffaele, invece, costruendo il classico presepe napoletano, per tradizione familiare, in occasione del Natale. In seguito, nel 95, entrambi hanno coltivato la propria passione seguendo strade apparentemente parallele ma che spesso si sono incrociate nel loro percorso.

Costituita il 5 marzo del 1944, la Federazione Provinciale di Napoli rappresenta sul territorio della provincia di Napoli, gli interessi delle imprese artigiane e delle piccole imprese. Da sempre impegnata nell'erogazione dei servizi di base, da qualche anno la nuova dirigenza congiuntamente a una squadra di funzionari particolarmente esperti ed illuminati ha lavorato per rilanciare l’associazione a 360 gradi partendo da un’attenta analisi dei bisogni delle imprese associate. La crescita dell’Associazione è negli anni stata sempre costante, si è puntato in modo particolare sul potenziamento di alcuni servizi pressoché inesistenti dieci anni fa, come patronato, credito e formazione, tale investimento ci ha consentito di dotare la nostra Associazione di tutti gli strumenti utili per rispondere adeguatamente e a tutto campo ai bisogni degli associati. L’impegno profuso ci ha permesso di ottenere lusinghieri risultati nel campo del credito, del patronato e della formazione professionale e dei nuovi servizi in genere. Possiamo affermare con assoluta certezza di aver svolto il ruolo della rappresentanza con costanza e professionalità tali da consentirci oggi di rappresentare, sul territorio della provincia di Napoli, un punto di riferimento per le istituzioni e per tutti i referenti politici del territorio. A conforto di quanto detto riteniamo di essere presenti su tutte le iniziative che si sono svolte negli ultimi anni sul nostro territorio (protocolli d’intesa, patti territoriali, tavoli di concertazione, P.I.T., comitati, commissioni). Ci piace ricordare con orgoglio, in fine, la sensibilità che la nostra associazione ha rivolto ai giovani, istituendo uno sportello in grado di fornire loro tutte le informazioni necessarie e le soluzioni alle difficoltà che incontrano per poter realizzare la loro idea imprenditoriale. L’attività dello sportello ci ha consentito nel corso degli anni di creare oltre 200 nuove imprese i cui titolari hanno meno di 35 anni.

L’Associazione nasce dall’idea di unire più Artigiani in un unico spazio espositivo permanente con sede a Napoli nella zona commerciale di Chiaia Organizza esposizioni, mostre, riunioni e seminari, convegni, corsi di formazione ed ogni altra attività promozionale finalizzata alla diffusione della cultura dell’ Artigianato.

Arspix realizza stampe di opere e riproduzioni artistiche per interni ed esterni su supporti speciali. Siamo un’azienda giovane, dinamica e innovativa con un cuore antico. La società è stata fondata alla fine del 2015 da una giovane imprenditrice, che facendo tesoro dell’affermata attività editoriale di famiglia, che in trent’anni ha prodotto un catalogo di oltre 500 titoli per lo più dedicati al patrimonio storico artistico e culturale dell’area a Sud del Vesuvio e in particolare alla Penisola Sorrentina e alla Costiera Amalfitana, ha individuato nel settore delle riproduzioni d’arte e del loro utilizzo nei campi dell’architettura, del design, della museografia e del merchandising museale un business interessante ed economicamente sostenibile.